Fernando de Szyszlo
Regreso a Mendieta, 2016
acrylic on canvas
59 × 47 1/2 inches
Fernando de Szyszlo
The Death and the Maiden, 2013
mixed-media
63 x 78 3/4 inches
Fernando de Szyszlo
Piedra de Sol, Homenaje a Octavia Paz, 2009
charcoal and acrylic on canvas
67 × 60 inches
(Perú, 1925-2017)
Fernando de Szyszlo es uno de los artistas más importantes que surgió después de la segunda guerra mundial en Latinoamérica. La obra de Szyszlo vacila en el crepúsculo entre lo abstracto y lo figurativo. Sus pinturas evocan lo quieto, monumental y poderoso de las formas prehispánicas mientras que al mismo tiempo sugieren las energías dinámicas y a menudo violentas de sus nucleos poéticos y espirituales. Las energías más obscuras del arte de Szyszlo se contrabalancean por su amor a la textura, color y diseño. La tendencia hacia la decoración tiene su raíz en la apreciación de Szyszlo hacia los textiles pre-hispános. Cualquiera que sea la imagen de una obra en particular, ya sea hacia lo figurativo o lo abstracto, o rehusando a hacer la distinción, el drama bajo la pintura de Szyszlo esta invariablemente centrado en las tensiones de la transformación física y espiritual y de los rituales de la muerte y lo erótico.
Szyszlo nacío en Lima, Perú; su madre era peruana de ascendencia indioespañola y su padre un geógrafo de Polonia. Vivió en París y en Florencia de 1948-1955 y luego regresó a Perú. En 1962 se convirtió en profesor de arte en Cornell University. En 1965 Yale University lo nombró profesor invitado. Su primera exhibición fué en 1947. Su más reciente exhibición en museo fué en el año 2005 en el Palacio de Bellas Artes de Buenos Aires.
Szyszlo ha exhibido en muchos importantes locales através del mundo, entre ellos: el Bienal de Venecia; el Bienal de Sao Paolo; the Guggenheim Museum, New York; the Art Institute, Chicago; y el Museo Rufino Tamayo, en la Ciudad de México.